在5月10日举行的2019爱奇艺世界·大会的电影论坛上，爱奇艺公布了令行业“石破天惊”的“爱奇艺原创电影”计划。

具体来说就是由爱奇艺独家投资、宣发原创院线电影，爱奇艺拥有包括电影的全部版权，合作制作公司、独立创作人负责创意开发，影片制作环节。

该计划中每部影片投资规模为2000万-5000万人民币之间，制作公司可获得线下制作费的15%作为利润，并获得中国大陆地区院线发行可分配票房收入的一部分作为奖励，最高可达20%；独立创作人获得中国大陆地区院线发行可分配票房收入的一部分作为奖励。

在与院线、影院的合作上，爱奇艺将提高院线/影院的分账比例，从通常的52.269%提升至60%；在用户购票端，爱奇艺与和院线、影院的最低结算票价将从通常的35元降低至20元。

总结一下，爱奇艺原创计划最核心的三点就是，独家投资、联合制作、院线发行。

“爱奇艺原创电影”计划区别于爱奇艺以往电影投资模式，及其他互联网电影公司投资模式的主要一点就是“独家投资”及“合作方式”，其次就是“投资规模”和“院线分账比例”的改变。

那么，原创电影计划这门生意到底怎么做？艺恩与爱奇艺影业总裁亚宁独家对话，从多个角度详细阐释了这一计划。

背景：希望将蛋糕做大的创新玩法

爱奇艺是视频网站中比较早涉足电影行业的，但是最初的参与模式只是简单的参投，也有少部分主控。相对于主控而言，参投相对来说比较被动，作为行业的新玩家，爱奇艺很难撼动电影行业原有的格局，这也让爱奇艺萌生了自己来主投主控的想法。

亚宁表示，在行业整体增速放缓的大背景下，要用创新的方式解决问题。“考虑到目前整个产业的状况，比如大部分的影片都没法赚钱，上座率在下降，观众的综合观影成本在提升。我们希望通过院线加互联网这两种回收形式，把蛋糕做大，拿出一部分利益反馈给制作方和发行方，也就是院线/影院，以及观众，促使中国电影有一种新的生态。”

爱奇艺原创电影最核心的三点，独家投资、联合制作、院线发行。视频网站来主投电影，很容易让人想到Netflix模式。但亚宁表示，爱奇艺的模式跟Netflix有本质区别。Netflix作为新媒体公司，一直跟传统的院线之间是有矛盾的，它强调的是线上的发行；但是爱奇艺原创电影从一开始的定就是院线电影，强调院线发行。

从这一定位来看，“爱奇艺原创电影计划”规避了与院线和影院之间的矛盾。

“我们希望电影在院线大卖，一般来说，电影院卖的越好，线上播放量也越高。”

投资体量：聚焦中小体量，看重线上收益

按照爱奇艺公布的计划，原创电影的投资规模是在2000万-5000万之间。针对这样一个腰部电影体量的投资范围，亚宁表示，“我们这样的体量并不追求10个亿票房，在这样的体量下，我们有2亿左右的票房就已经营收很好了。有点跟韩国电影类似，关注现实题材，关注当下。当然，这是一个新的模式，初期我们要摸索一段时间，如果这个形式成功的话，5000万的上限也可能会打开。”

爱奇艺会员及海外业务群总裁杨向华也表示，之所以选择这个体量，是因为爱奇艺非常看重电影的线上收入。“对爱奇艺来讲，因为我们把院线的利益都让出去了，那爱奇艺怎么赚钱？剩下的核心的收益就来自于网络，我们要制作的是院线票房好、网络表现也好的电影。”而像《复仇者联盟4》这样的视效大片，最主要的收益还是在院线，这个并不是“爱奇艺原创电影”计划的重点。

制作方：15%的制作费保底和更高的院线分账奖励

该项目对于制作方有一个很大的吸引点在于，爱奇艺会拿出线下制作费的15%作为他的利润，这样项目方就不用再考虑融资的问题，没有风险。

同时，爱奇艺还会拿中国大陆地区院线发行可分配票房收入的最高20%，作为奖励。当然，这里面的基数是发行方可以拿到的那部分分账票房，而非全部票房。

“之所以这么做，是因为我们不希望合作方拿一个非常平庸的作品来挣那15%的利润，这不是我们的方向。我们希望能精中挑精、优中选优，共同孵化好的作品，共同去追求票房的无限可能，所以我们会在后面给出票房的一部分来做奖励。这种奖励模式不是暂时的，而是会一直持续下去。我们很期待这种模式能对整个电影产业有一个改变，希望能鼓励更多的人来做原创电影。”亚宁说。

这种模式对于一些拥有创作意愿但缺乏资金支持的创作者来说是一次重大利好。靠“筷子兄弟”出道的音乐制作人、演员王太利就是其中的参与者，由他担任导演兼主演的项目《萝莉大叔》，出现在“爱奇艺原创电影”计划的首批片单中。

制作过程：全面介入，打造完善质量控制体系

在拍摄的环节，由于是主投主控。因为，爱奇艺未来在影片质量的把控上就会介入得非常深，也希望藉此让电影制作这一环节更加工业化、透明化、规范化。

“作为投资方，钱已经投出去了，最后拿回来的是不是我们预期的内容，结果经常很不可控。由于是我们独家投资，所以我们会在影片拍摄的各个环节介入，从剧本、主创团队到最后宣发，我们会把每一个环节都尽量控制好。好莱坞有一个完善的质量控制体系，还有一些工具的运用。电影在拍摄之前需要画分镜的，做成story book，就可以知道场景有多少，拍摄周期有多长，美术的难度有多少，等等，这样你算出的预算是比较合理的。而且在拍摄的时候也会比较高效。所以story book就是我们很重要的一个投入，虽然前期成本高，但是因为之后效率更高，费用其实更节约。”

与院线关系：制定新规则，实现合作共赢

在此次计划跟院线的关系协调中，爱奇艺处理的也非常谨慎和到位，很重要的举措就是让渡分账比例，从通常的52.269%提升至60%。亚宁在接受艺恩的采访中表示，爱奇艺希望通过发行合作模式的创新与院线/影院共同打造多方共赢的合作关系。

杨向华表示，“我们一直不认为与院线/影院是对立的，我们都是电影产业链上的不同环节，我们是可以共赢的。譬如我们也发现电影院播得好的电影在爱奇艺线上播得也好，票房好的电影在线上也是排名前几位。但是我们过去的关系是割裂的，爱奇艺买版权，制作公司制作，影院放映，发行公司发行，所以我们想怎么才能把线上的收益跟院线/影院共享而不是对立。”

杨向华还提到，美国的几个视频平台都尝试过自己做跟院线电影不一样的电影，但都不是特别成功。“我们开发原创电影的模式也是想尝试，这条路很难，但不一定走不出来。”

一站式服务：六大体系和独立宣发

作为一个生态系统，爱奇艺还会为原创电影项目提供包括用户、资源、数据、技术在内的六大体系支持。譬如流量的支持，针对目标观众群进行定向推送，一站式购票；为电影提供从制作、到宣传发行全过程的数据、策略支持。

在制作环节中，爱奇艺开发的智能选角系统“艺汇”，尤其是对于配角，副导演不再需要拍脑子决定选哪个演员，也不再依赖谁的裙带关系，完全是根据海量的艺人信息，根据他们个人的年龄、性格、气质等标签，进行匹配，找到最合适的人选。

在发行角度，爱奇艺有自己的发行的团队，所以未来只要是爱奇艺主控的项目都是自己来发。在收购百度糯米后，爱奇艺将其与原有的票务平台进行了融合，打造了现在的爱奇艺票务APP，让更多的用户将来可以通过爱奇艺票务来买票。

未来收益：新媒体版权和IP衍生的无限可能

在5月9日活动中，龚宇也提出了要“一鱼多吃”实现商业最大化。对应一鱼多吃，爱奇艺提出了爱奇艺九大货币化方式，包括广告、付费、经纪、打赏、出版、发行、授权、游戏、电商。对于“爱奇艺原创电影”计划而言，电影是鱼，怎么一鱼多吃，院线票房是一部分，线上收入是一部分，以及未来的版权和衍生收益，而后者的转化过程在充满无限可能的同时，也需要一个漫长的过程。在今天的中国电影市场环境里，我们需要这样变革和创新的勇气。