云纹（云形纹饰）

云纹，指不同深浅层次过渡自然的花纹，在古钱背可见云形纹路者曰“云纹”，旧书“云文”。在铜辊雕刻年代，云纹是由带麻点的云纹钉敲打出来的，故此名沿用下来。

云纹

使云在人们心中得到升华和抽象，对之产生崇拜和敬畏之情

立体感，显示细腻而生动逼真

汉代

古代中国吉祥图案

高升，如意

“如意云”和“四合云”等

简介

云纹较为优美，称“祥云”，形态似飞鸟，如“瑞雀”，是古代吉祥图案，象征高升和如意，应用较广。有“如意云”和“四合云”等多种。云纹的四周盘龙踞虎，大概是取神兽警示之意。[1]

以轻盈、精巧、别致而著称的漆器工艺在汉代也达到了顶峰。其工艺制作精密，装饰纹样主要也是舒展、流动的变形云纹、动物纹、植物纹、几何纹、但漆器工艺品上较多的是云纹。 

历史发展

云纹经过几千年的发展演变，云纹图案得到不断的丰富，每个历史时期的云纹样式，都融人各自时代因素的不同风貌。中国云纹艺术因此显出它的博大和精深，有着无限的魅力。按云纹不同时期所具有的特点，可分为以下几个发展阶段：

早期阶段

彩陶上的原始旋纹是十分典型的抽象几何纹。有一部分学者认为，它们就是早期的纹样式。作为远古的文化遗存，它在当时是否有“云”的指征意义，现在还无法断定。仅从形态来看，似乎可以看出：楚汉云气纹、先秦卷云纹、商周云雷纹与新石器时代的彩陶旋纹，有着一种比较明显的承继关系。但人们一般把多见于商周青铜器装饰的云雷纹，视为云纹的早期形态。在云纹的发展历史中，云雷纹具有重要的意义。

鼎盛时期

汉代是中国云纹运用面最广，也是云纹形态最为丰富和最为生动的时期之一。出现了云气纹、卷云纹、云兽纹等新型云纹形式。

在云雷纹的基础上，卷云纹通过对其构形元素的“简化”和结构模式的“打散”。确立了自身的存在形式，简化的勾卷也从此成为后来云纹形态演绎普遍采用的定型化元素。

在卷云纹的基础上，汉代出现了极具时代感的云气纹，构形元素除了依然作主体的勾卷形外，云气纹中还出现了“云尾”这一新的成分。在纹样构成中起着加强力量和速度感的作用，增强了汉代云气纹特有的一种气势。这时云纹的发展进入了鼎盛时期。汉代云气纹统摄全局的流动感和生机勃勃的雄浑气息，在魏晋南北朝的流云纹上得以继续保持。作为中国云纹意向最透彻也最简洁的感性阐释，流云纹把自云雷纹以来的“简化”变化趋势强化到极致，使魏晋南北朝的装饰空间呈现风起云涌、情驰神纵的生动。

成熟时期

隋唐是朵云纹盛行时期。宋代云纹在总体上依然是朵云样式。元代朵云纹往往呈现较强的组合感。唐宋以来，顺应时代的审美要求而日趋丰富的装饰元素，使朵云纹的架构显得负荷日重。元代所呈现的构形元素单位必然加强，正是朵云形态化过程中，叠云纹是一种呈面状展开，铺张、繁复的云纹类型。它一般由层叠茂密的勾卷云头，加上弯转曲折、流动通畅的排线云躯而够成。在中国云纹体系中，如意云纹是最具抽象品格又认同普遍、应用广泛的一种类型。

云纹形态的整体演变趋势呈现为：在原有的基础上，结构日趋复杂、造型日趋丰厚、形象日趋细腻。这些可以概括为精致化的发展趋势，根本体现了中华民族为满足自身审美需要所作的不断努力。艺术形成发展的一般规律表明，日益增进的审美经验和表现要求一旦到了一定程度，便会突破原先的形式构架去寻求适合自己的表达形式。

文化内涵

云纹是中国丰富多彩的装饰纹样中典型的一种，被广泛装饰在中国古代的建筑、雕刻、服饰、器具及各种工艺品上，云纹形态多样，有十分抽象规则的几何图形，也有生动形象的自然图形。古代人们长期的采集和耕作实践，对云和雨决定收成的影响产生期盼和敬畏。使云在人们心中得到升华和抽象，对之产生崇拜和敬畏之情。

装饰纹样

云纹在唐乾元重宝钱背上多见。陶瓷器装饰纹样之一。用云朵形纹饰象征高升和如意，多与龙、凤、蝙蝠等组合而成，如云龙、云凤、云蝠等，也可单独作为纹饰装饰画面上。战国至汉魏时流行瓦当上装饰云纹。宋代定窑白瓷印花或刻花器、元代磁州窑白地黑花器及景德镇窑青花、釉里红、红釉、卯白釉等器物均有云纹装饰。明清时期各地窑口均有云纹为装饰，[2]形式多样，如灵芝形云、如意头云、风带如意云、蝌蚪形云、“壬”字形云等。表现方式有暗刻、绘画、堆塑等。明代嘉靖时期多见有云与仙人组成仙境云雾缭绕的画面，云纹多作为辅助纹饰出现在器物口沿、足胫等处。

艺术特点

汉代延续战国时期的风格，在图案的追求上更加趋于大气、明快、简练、多变。  

此时，在图案的装饰上，一改商、周代中心对称、反复连续图案的组织形式，而是以重叠缠绕、上下穿插、四面延展的构图出现了，并以幻想和浪漫主义手法，不拘一格地进行变形，形成了活泼的云纹、鸟纹和龙纹图案。其特色是用流动的弧线上下左右任意延伸，转折处线条加粗或加小块面，强调了动态线，丰富了形象。  

这类自由式的云纹图案所表现的独特之处就是和动物巧妙地结合。在弧形的云纹头部加上一个鸟头，末端画条曲线，就成为一只昂首的飞鸟形象了，但它又隐含云纹图案的印迹。这别出心裁的构思和表现手法，属于大胆的艺术夸张，饶有风趣。这种云纹图案在服饰运用上得到了进一步发展。  

长沙马王堆出土的帛画中所绘形象，身着的衣服图案是"s"形云纹。这种"s"形图案具有左右上下互相呼应、回旋的生动的特点。其线条粗细搭配、大小穿插，在对比统一的图案形式美的法则中，有了新的创造。汉代的织绣工艺表明，这一时期是我国染织史上第一个兴盛期，织物品种与纹样布局都达到了很高水平。   

就长沙马王堆出土的云纹图案来看，其线条舒展流畅，动感强，用的都是"s"形。由此可见，汉代云纹图案在此时有了新发展，即在上下左右任意延伸的线条中产生了虚实相间的节奏，又以自由延伸的"s"形骨架表现一种大气、协调的美感，为后期的艺术造型设计奠定了基础。 

相关文物

云纹兽首提梁黑陶盉(he)

东周（公元前770—前256年），通高19.8、口径7.2、足高5厘米。1979年鹰潭贵溪渔塘公社崖墓出土，陶质，酒器。扁圆体，敛口，配盖，盖似圆饼，钮作环形，钮座饰“S”纹，并有凸起的綯索纹两周，腹与盖面纹区内刻有云雷纹，中腹刻一周变体S纹，腹下有兽蹄形三足，平底。

此盉仿铜器造型，弓形提梁，顶部两端饰锯齿扉棱脊，脊面有漩涡，一端乳突双角，另一端S形卷尾；腹上塑兽首为流，梁后腹上有突出卷尾，前后呼应。提梁看似为一单独兽形，实与前兽首、后卷尾构成完整的蟠曲神兽。盉之装饰手法集刻、划、捏塑于一体，巧妙和谐分布在器物上，表现出高超的装饰技艺。